Generador de video Genjutsu AI para narrativa impulsada por el movimiento

Explora el generador de video Genjutsu AI en klingai.me mediante conceptos de escenas impulsadas por el movimiento. Empieza con un clip de origen y una referencia visual clara, navega por los ejemplos publicados en este sitio y crea un brief de transformación enfocado. Un modelo de video fijo impulsa el flujo de trabajo, con orientación del video de origen y las entradas compatibles mostradas en el generador.

Two Ways to Transform Video

Choose a transformation for Motion-led storytelling on klingai.me

Build a new visual world around an existing performance, or focus your transformation on a specific subject. Start with the option that matches your idea. Describe body action separately from camera movement. Choose a readable gesture and inspect transitions closely before deciding whether the sequence communicates the intended action.

Motion Transfer

Keep the performance. Reimagine the scene.

Use your source clip to guide movement, timing and camera direction. Add references for a new character or setting, then describe how you want the whole scene to look. Choose this for a dance, an action sequence or a performance in a different world. For this page’s creative direction: Explore how a dancer performs a recognizable gesture in a new scene, reviewing hands, body silhouettes and movement through occlusion before choosing the next creative direction.

Object Swap

Pick a target. Give it a new look.

Focus on a person, outfit, product or object in your source clip. Provide a reference for its replacement and name the target in your prompt. Choose this when you want to change a specific subject while keeping the surrounding scene as your starting point. For Motion-led storytelling on klingai.me, name the exact subject before describing a replacement, then review the whole clip against your brief.

Ejemplos de video de Genjutsu

Compara los materiales de origen y el resultado. Usar carga la receta completa en el generador; Generar envía tu nueva solicitud.

Convertible Head Bob

Transferencia de movimiento

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Convertible Head Bob, imagen de referencia 1 — Referencia 1

Convertible Head Bob, imagen de referencia 2 — Referencia 2

Convertible Head Bob, imagen de referencia 3 — Referencia 3

Ver prompt

Replace the two men in the video with the two people from the reference images. Person 1 replaces the man on the left and Person 2 replaces the man on the right. Keep the original camera movement, timing, lighting, and body performance of both men, including their interactions and positions in the frame. Preserve Person 1's bald head, beard, black glasses, white t-shirt, light blue jeans, white sneakers with burgundy detail, and gold chain. Preserve Person 2's face, hair, and outfit exactly as shown in the reference images. Keep both identities distinct and consistent throughout the video, and do not mix or swap their features.

Toronto Recast

Intercambio de objetos

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Toronto Recast, imagen de referencia 1 — Referencia 1

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Replace the main character with the character from my references.

Fantasy Rider

Transferencia de movimiento

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Fantasy Rider, imagen de referencia 1 — Referencia 1

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TASK Edit @video1. Replace the horseback archer with @image1, using her complete face, black hair in a high bun, skin tone, body build, proportions, black high-collared tunic and flowing black skirt panels, dark boots, purple sleeve accents, brown belt, and silver scale armor exactly as shown in @image1. Keep the source rider’s mounted saddle, reins, leather quiver with spare arrows, traditional wooden recurve bow, and arrow. The bow shown in @image1 does not replace the source bow. Keep the dark brown horse unchanged, including its leather bridle, reins, saddle, and dark blue saddle pad. Everything else stays exactly as in @video1: every galloping stride, rider balance, jump, bow draw and arrow release, character position, camera move, framing change, hard cut, and timing. ACTIVE REFERENCES @image1 is the complete appearance reference for the horseback archer: use her face, high black bun, windblown loose hair, skin tone, physique, silver scale armor, black and purple clothing, brown belt, skirt panels, and dark boots. Do not transfer the bow held in the reference image; retain the source wooden bow, arrow, quiver, saddle, and reins. SOURCE VIDEO @video1 is the source video being edited. Preserve the mounted archer and dark brown horse racing toward the camera along the dirt riding track, the horse clearing the wooden jumping rail and landing into a gallop, then the rider raising the bow, nocking and drawing an arrow, aiming while mounted, and releasing the arrow as the horse continues across the grassland. Preserve both hard cuts exactly in place. SHOT-BY-SHOT GUIDE Shot 1 (0-2.3s): Keep the wide, dynamic high-to-low tracking view skimming backward over the foreground wooden posts. @image1 and the unchanged dark brown horse approach from distant center toward the right midground along the dirt track. @image1 sits forward in the saddle in an equestrian riding posture, her black skirt panels and loose hair streaming behind her in the wind. She looks straight ahead with focused determination, keeps the reins in hand, and holds the traditional wooden bow low in her left hand beside the saddle. The horse gallops at full speed with its hooves striking the dirt and throwing dust behind it. End with horse and rider passing close into the right midground. Shot 2 (2.3-6s): Keep the low-angle tracking shot following closely behind horse and rider as they move away through the center midground. @image1 folds forward over the horse’s neck in a compact jumping seat, holding the reins and keeping the wooden bow secure alongside the horse’s flank. The dark brown horse launches over the chest-high wooden rail, tucks its forelegs, clears the rail without contact, then lands on the dirt and continues at a sprint. @image1 rises back toward an upright saddle posture after the landing, still facing forward with a concentrated expression. Keep the tall wooden posts, hurdle, dirt contact, dust plume, and open hills exactly as in the source shot. Shot 3 (6-10s): Keep the medium profile tracking shot pacing the horse and rider from the right side as they travel across the center frame. The dark brown horse spans the lower center frame in a steady gallop over the grass and dirt. @image1 remains firmly seated in the saddle with her torso upright and slightly turned toward the forward-right target direction. She raises the source wooden recurve bow in her left hand, nocks the source arrow, pulls the bowstring back to her cheek with her right hand and elbow extended behind her, squints along the arrow shaft, then releases the arrow. Keep the quiver fixed at her hip or saddle area with spare fletched arrows visible. End with the released arrow moving forward while the horse maintains its gallop. SETTING Keep the source open grassland throughout: the dirt riding tracks, flat grassy ground, rolling green hills, clear blue sky, wooden obstacle posts, and wooden jumping rail. Keep horse, rider, bow, quiver, arrow, and saddle at correct scale and with secure physical contact. The horse’s hooves must strike the dirt and grass naturally, the rider must remain properly supported in the saddle, and the rail must remain chest-high relative to the horse. EXPRESSION NOTES @image1 maintains a determined, composed expression during the gallop and jump. During the final shot, her gaze becomes sharply focused along the arrow toward the forward-right target before the release. PHYSICS Keep @image1’s armor fitted and stable over her torso while the black skirt panels, loose hair, and purple sleeves respond naturally to the speed and wind. Keep both hands correctly attached to the reins, bow grip, and bowstring at each moment. Keep the bow flexible under full draw, the arrow nocked securely before release, the string recoiling after release, and the arrow continuing forward from the bow. Keep the quiver and saddle firmly attached throughout the gallop and jump. LIGHTING Match @image1’s face, scale armor, black clothing, purple fabric accents, an

Desert Duo

Intercambio de objetos

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Desert Duo, imagen de referencia 1 — Referencia 1

Desert Duo, imagen de referencia 2 — Referencia 2

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Replace the main characters with the characters from my references.

Umbrella Transformation

Transferencia de movimiento

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Umbrella Transformation, imagen de referencia 1 — Referencia 1

Umbrella Transformation, imagen de referencia 2 — Referencia 2

Umbrella Transformation, imagen de referencia 3 — Referencia 3

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Swap a location and the character <<<image_2>>> - location <<<image_1>>> - actor <<<image_3>>> - second look

Selfie Walk

Transferencia de movimiento

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Selfie Walk, imagen de referencia 1 — Referencia 1

Ver prompt

Replace the video's main character

Unboxed Item Swap

Transferencia de movimiento

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Unboxed Item Swap, imagen de referencia 1 — Referencia 1

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Change the Produkt inside the Box too the one from the refrence, remove the text and overlays

Orange Jacket

Intercambio de objetos

Vídeo de origen

Resultado de referencia

Orange Jacket, imagen de referencia 1 — Referencia 1

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Replace the main character with the character from my references.

Generador de video Genjutsu AI para narrativa impulsada por el movimiento

Este espacio de trabajo está organizado para creadores que construyen historias en torno al movimiento. Un punto de partida útil es una escena concreta: una bailarina realiza un gesto reconocible en una nueva escena. El objetivo es explorar una dirección visual con un video de origen e imágenes de apoyo, manteniendo las decisiones creativas importantes fáciles de inspeccionar. Empieza por el sujeto y el cambio deseado. Un brief enfocado te ayuda a decidir si el resultado sirve a tu idea, en lugar de simplemente producir un fotograma sorprendente que no se sostiene como video.

Para conceptos de escenas impulsadas por el movimiento, evalúa la secuencia a través de las manos, las siluetas corporales y el movimiento a través de la oclusión. Estas son prioridades de revisión, no promesas de que cada característica permanezca intacta. El video generado puede introducir cambios en la identidad, la geometría, la iluminación o el movimiento. Mantén el clip original a mano y compara el inicio, el medio y el final. Si una variación no cumple tu intención, identifica la discrepancia específica antes de revisar la referencia o el prompt. Las notas claras hacen que el siguiente intento sea más útil que añadir varias solicitudes no relacionadas.

Usa ejemplos para preparar conceptos de escenas impulsadas por el movimiento

Los ejemplos junto al generador ayudan a los creadores que construyen historias en torno al movimiento a entender una receta creativa completa. Observa el video de origen, las imágenes de referencia, el texto descriptivo y el resultado donde esos materiales estén disponibles. El texto explica la idea; el prompt proporciona instrucciones al modelo. Cumplen propósitos diferentes. Mira el resultado completo antes de elegir una receta, prestando especial atención a las manos, las siluetas corporales y el movimiento a través de la oclusión. Una imagen de portada es útil para navegar, pero no puede mostrar cambios entre fotogramas ni revelar si el final sigue siendo coherente.

Un ejemplo con una receta completa reutilizable incluye una acción Usar. Al hacer clic en Usar se reemplazan el material de origen actual, las imágenes de referencia, el prompt, el modo y los parámetros compatibles en el generador. No inicia la generación ni gasta créditos. Puedes inspeccionar la receta cargada, cambiar el brief para adaptarlo a conceptos de escenas impulsadas por el movimiento y revisar el presupuesto actual antes de hacer clic en Generar. Un ejemplo de solo visualización puede carecer de entradas reutilizables; ver su resultado no implica que sus materiales originales estén disponibles para copiar.

Crea un brief para narrativa impulsada por el movimiento

Describe la acción corporal por separado del movimiento de cámara. Elige un gesto legible e inspecciona las transiciones de cerca antes de decidir si la secuencia comunica la acción deseada. Nombra al sujeto, describe el cambio visual deseado y explica cualquier relación importante entre el sujeto y el entorno. Para un concepto en el que una bailarina realiza un gesto reconocible en una nueva escena, mantén el prompt legible y específico. Usa detalles observables como la textura de la superficie, la ropa, la posición o la dirección de la luz. Evita pedir varios estilos contradictorios al mismo tiempo, porque eso dificulta entender qué instrucción influyó en la secuencia final.

Las imágenes de referencia deben apoyar la misma intención que el texto. Comprueba que el sujeto sea legible, que la imagen no esté oscurecida por elementos no relacionados y que tengas permiso para usar el material. Cuando se admiten varias imágenes, sus roles y su orden importan. Una referencia de retrato y una referencia de producto no son intercambiables. Mantén el conjunto de referencias enfocado en conceptos de escenas impulsadas por el movimiento y elimina las imágenes que introduzcan un sujeto diferente, un vestuario en conflicto o una configuración de iluminación que luche contra la escena que describiste.

Prepara y revisa tus conceptos de escenas impulsadas por el movimiento

Elige un clip de origen autorizado con movimiento claro y un sujeto legible. Inspecciona los requisitos de entrada disponibles en el generador antes de subir. El tamaño de archivo, la duración, el formato y el número de referencias dependen del modo real y de la configuración del servicio. El modelo de video fijo mantiene este espacio de trabajo enfocado; no ofrece un selector de modelos. Si la generación no está disponible, no asumas que subir una imagen diferente la habilitará. Conserva tu brief creativo para poder continuar cuando el servicio requerido esté disponible.

Después de cargar un ejemplo o tus propios materiales, revisa cada entrada antes de enviar. Confirma que la operación seleccionada coincide con el cambio que deseas, elimina las referencias no deseadas y lee el prompt completo. Revisa la configuración mostrada y el presupuesto cuando esté disponible. Generar es la acción de envío deliberada, separada de Usar. Para los creadores que construyen historias en torno al movimiento, esta separación ofrece un punto de revisión útil: puedes preparar conceptos de escenas impulsadas por el movimiento mientras navegas por ejemplos sin enviar accidentalmente una tarea cada vez que exploras una receta diferente.

Revisa las manos, las siluetas corporales y el movimiento a través de la oclusión

Evalúa el resultado completo al tamaño y ritmo de su presentación prevista. Para una dirección en la que una bailarina realiza un gesto reconocible en una nueva escena, pausa en los momentos en que el sujeto gira, cruza el encuadre o se superpone a otro objeto. Inspecciona las manos, las siluetas corporales y el movimiento a través de la oclusión en estos fotogramas más exigentes. Comprueba la apertura y el cierre, así como el momento más atractivo. Las pequeñas inconsistencias pueden volverse distractoras una vez que la secuencia se coloca junto a otro plano, se recorta para un encuadre diferente o se reproduce varias veces.

Mantén la evaluación creativa separada de la exactitud factual. Un tratamiento visual convincente puede aun así alterar una cara, la etiqueta de un producto o la forma de un objeto. Revisa los detalles manualmente y obtén cualquier permiso necesario antes de publicar. Guarda el brief y las referencias elegidas con las notas de tu proyecto, para que la dirección deseada siga siendo comprensible más adelante. Compara variaciones cambiando una entrada importante a la vez. Esto hace que los conceptos de escenas impulsadas por el movimiento sean más fáciles de refinar y da a cada intento adicional un propósito claro.

Preguntas frecuentes sobre el generador de video Genjutsu AI de klingai.me

¿Puedo elegir un modelo diferente aquí?

No. Este espacio de trabajo de Genjutsu usa un modelo de video integrado para conceptos de escenas impulsadas por el movimiento. No tiene selector de modelo. Los controles reflejan la operación compatible y la disponibilidad actual del servicio. Usa las herramientas más amplias de video con IA si necesitas explorar un modelo o flujo de trabajo diferente.

¿Qué sucede cuando hago clic en Usar?

Un ejemplo completo reemplaza inmediatamente el video de origen, las referencias, el prompt, el modo y los parámetros del generador. No aparece ningún diálogo de confirmación. No genera un video ni deduce créditos. Revisa la receta cargada para tu brief de narrativa impulsada por el movimiento y luego envíala por separado con Generar.

¿Qué debo inspeccionar en un resultado de conceptos de escenas impulsadas por el movimiento?

Mira el clip completo y compara las manos, las siluetas corporales y el movimiento a través de la oclusión. Presta atención a las transiciones y a los detalles ocluidos. Una miniatura atractiva no establece continuidad, exactitud ni idoneidad para su publicación. Compara el resultado con tu brief original y tu material de origen.

¿Todos los ejemplos incluyen material de origen reutilizable?

No. Algunos ejemplos son útiles para ver un resultado, pero no contienen todas las entradas originales. Solo las recetas completas y autorizadas pueden proporcionar el flujo de trabajo completo de Uso. Elige tu propio material de origen cuando desarrolles conceptos de escenas basadas en movimiento a partir de un ejemplo solo de visualización.

¿Esta página garantiza un movimiento o una identidad idénticos?

No. El resultado depende de las entradas, la operación y el comportamiento real del modelo. Inspecciona toda la secuencia, especialmente las manos, las siluetas del cuerpo y el movimiento a través de la oclusión. Las referencias aportan dirección en lugar de una garantía de preservación exacta. Revisa el elemento específico que no cumple tu intención.

¿Cómo verifico los costos de generación?

Revisa el presupuesto actual y los controles disponibles antes de hacer clic en Generar. Uso no consume créditos. El historial de la cuenta y Precios proporcionan información relacionada, pero los parámetros guardados de un ejemplo reutilizable no establecen el costo actual de tu nueva solicitud en klingai.me.

Narrativa basada en movimiento en klingai.me

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